Con tan sólo una guitarra barata y su motocicleta, Bud Eagle recorre todo Hollywood. Resulta ser invitado como público a un programa televisivo dando la casualidad de que una de las actuaciones falla y Bob se ofrece para entra en su lugar. La muchedumbre salvaje enloquecerá con la actuación de Bob, haciéndole estrella al instante. A partir de este momento todo serán regalos y mujeres con cierto declive hacia la traición y la decepción, que acabara en venganza.
Dirigida en 1962 por Ray Dennis Steckler, además de ser la segunda película protagonizada por el cantante y actor Arch Hall Jr.
Cruiser (interpretado por Arch Hall Jr.) es un pandillero con apego por el delito. Su cuadrilla de matones están especializados en desplumar coches lo bastante incautos como para cruzarse en su camino. Usando de tapadera un camión de transporte de pollos, se hacen con un botín más que suculento. Una retorcido chatarrero los proporciona dinero fresco a cambio de los artículos ilícitos que los muchachos consiguen. Un investigador de seguros se alía con la policía para acabar con la juerga delictiva, terminando todo en un trágico intercambio de balas.
Escrita por papa Arch Hall y dirigida por Leigh Jason en 1961.
Una sexy teeny-bopper tropieza con un gigante cavernícola en medio de la noche. Sin saber muy bien por qué, el germen del amor empieza a surgir entre el troglodita y la dulce jovencita. Mientras, su novio y el padre de la chica lucharán para rescatarla de las manos del gigante galante.
Escrita, dirigida y producida por Arch Hall Sr. en 1962, siendo protagonizada por su querido hijo Arch Hall Jr.
Juan es el hijo de una pobre viuda sevillana y a pesar de eso conseguirá llegar a ser un gran torero, reconocido e3n todo el país. En su ascendente carrera conocerá y se casará con Carmen, una mujer honrada, bella y casta. Pero toda su suerte se truncará con la aparición de la hija del Marqués de Guevara, Doña Sol, que será capaz de hacer cambiar sus convicciones y arrastrarlo a una pasión desenfrenada que pondrá en peligro su reputación. Se establecerá un curioso paralelismo entre la vida de Juan y la del bandido Plumitas, Juan se aparta de lo establecido por la sociedad y se convierte así en un personaje al margen del a misma al igual que el citado Plumitas.
Protagonizada por el seductor y heterosexual Rodolfo Valentino, “Sangre y Arena” es una de sus más memorables películas en las que exploto al maximo su imagen de amante latino.
Dirigida en 1912 por Fred Niblo.
En 1922 Gilbert Pratt realizo “Mud and Sand”, una parodia de la película original de Valentino protagonizada por Stan Laurel.
Descárgala aquí en DVD-MPEG2 (464 MB) o en MPEG4 (110 MB).
Lon Chaney abarca en este film dos brillantes facetas como pacífico estudiante de la filosofía de Confucio y como un peligroso asesino de los suburbios de San Francisco. Ambos representan caras opuestas pero con caminos que confluyen en el amor hacia una chica. Ella deberá elegir entre ambos, o lo que es lo mismo entre una vida doméstica apacible o una arriesgada en el margen de la ley.
Dirigida en 1920 por Tod Browning en 1920 y rehecha nuevamente en 1930 por el propio Browning.
Out West es una sátira de los clásicos westerns de la época, protagonizada por Arbuckle y Keaton. Dirigida por Arbuckle en 1918.
El gordito comediante Roscoe “Fatty” Arbuckle, hoy en día más recordado por “El escándalo Fatty Arbuckle”, en el cual fue acusado de violar de muy mala manera y provocar la muerte de Virginia Rappe, una floreciente estrella invitada a una de las orgiásticas fiestas de “Fatty”. En sus cortos y mediometrajes, “Fatty” solía tener de partenaire a estrellas tan reconocibles como Buster Keaton o Charlie Chaplins.
Pueden verse alguno de sus más famosos cortos aquí.
La policía Lee Hampton se interna en una prisión femenina con la misión de contactar con unas reclusas, de las que se sospecha tienen escondidos unos valiosos diamantes. Lee les ayuda a fugarse de prisión, viajando con las delincuentes en busca de las joyas por los peligrosos pantanos de Louisiana. En su huída secuestran a una pareja de novios, siendo la presencia del hombre la que desencadenará los celos entre las féminas.
Típica exploitation, más concretamente del subgénero “Women in Prison”, con alto contenido en lujuria y voilencia. Segunda película de Roger Corman, dirigida allá por el año 1955.
Durante la filmación de una película titulada “The Death Kiss”, el protagonista de la misma, que debía recibir un disparo de fogueo luego de ser besado por una joven, termina asesinado por una bala de verdad. El detective asignado al caso inicia la investigación y nota que la ex esposa del difunto, es la beneficiaria del seguro de vida de su fallecido marido. El autor del libro de la película, enamorado de la esposa del difunto, intentara defenderla en todo lo posible del interrogatorio de la policía, atrayendo sospechas sobre sí mismo. En tanto, aparecen otros personajes, como el jefe del estudio, preocupado por la influencia del crimen sobre la carrera comercial de la película; el manager del estudio, un Bela Lugosi cuya sola mirada lo hace más que sospechoso; el director de la película que pretende que la escena de la muerte de Brent quede en el montaje final de la película.
La película, a pesar de que la publicidad original apuntaba al terror, es una película de misterio y como tal está correctamente lograda, ya que la identidad del asesino no se puede adivinar hasta casi llegado el desenlace. De esta manera, lo que la película ofrece en cuanto a intriga y deducción, lo carece en ritmo cinematográfico y estética. Dirigida por Phil Rosen en 1932.
En una señorial mansión de los barrios aristocráticos, un sabio hindú llamado Krisna reúne a una serie de jóvenes discípulos y amigos. El sabio es un gran conocedor de los secretos del vudú africano y de la magia india y tiene como colaboradora y amante a una bella joven de su misma raza, llamada Kala. Entre los reunidos está Elvira Irving, joven aristocrática que desde el primer momento queda impresionada por la personalidad de Krisna. Con acción paralela a esta reunión, en el cementerio de un pequeño pueblo, el sepultero y su mujer les encierra en el panteón y recurriendo a extraños ritos, resucita a la muerta, que asesina a la pareja de ladrones y sigue sumisa a la sombra.
Producción española dirigida por León Klimovsky y protagonizada por Paul Naschy en 1973. Se necesita acaso decir algo más. La única pega es, que esta versión gratuita del film esta doblada al ingles.
Un joven pintor le empieza a dar la paranoia del taladro, debido a diversas tribulaciones personales, y se pone a taladrar. A taladrar, principalmente, a toda persona que se le pone por delante.
Realizada en 1979, la película supuso el debut de Abel Ferrara en el mundo del largometraje. Protagonizada por el propio Ferrara, “El asesino del taladro” pone bastante en claro sus obsesiones y perturbaciones como director y persona.
